他是个容易紧张、冲动的人，并且是个容易幻想和沉湎、陶醉的人，是个容易痛苦的人。他无法摆脱那种深深的融入血液的忧郁。
　　“1843年，经济拮据，吸大麻。《恶之花》中的许多诗写于此时。”在波德莱尔的一个简单的生平著作年表中，有过这样一小段文字。
　　这位惯于挥霍的人，终其一生都处在生活拮据的困境里，从没能摆脱过。他参加过起义，后对革命失望，曾因《恶之花》惹了官司，感情上始终都不如意，还有几次自杀未遂，试图做生意赚钱也落了空，健康状况一直不大好，最后在半身不遂的纠缠中去世，只活了46岁。活着的时候，他挥霍财物，也挥霍生命，毫不吝惜。他时常是个亢奋的人，也时常是个忧郁的人，同时又会时不时地显露出异常锋利的理性思维。但归根到底，他仍是个根植于忧郁的人，一个彻底的诗人。
　　如果把《恶之花》当作是他的特别的精神自传，那么在某种意义上，《巴黎的忧郁》以及《人造天堂》、《私人日记》则可以视为他日常生活的另类自传。而且从结构上说，它们恰好可以反映出一个逐步深入的过程，从日常场景，到理性地分析酒、大麻以及鸦片，再到展现内心的思想火花。当把这三部作品放在一本书里的时候，甚至可以把它当一本小说来读。
　　这部小说会有多种读法。可以从外向内，就像吃荔枝一样，剥去壳，吃了肉，看到果核。也可以从里向外读，先去触及他那灼热而尖锐的内心，再去体会他在研究酒、大麻、鸦片的过程中对于艺术与幻觉的种种心得与发现，最后再回到巴黎的街道上，去看那一个个瞬间里的人与事，当然也包括他自己。还可以从中间读起，再根据个人喜好，向内或向外去体会他的诸多现实感触与领悟。此外还可以随意地从不同部分的任意篇章甚至段落读起，这样就可以明白，他的这些看似有头有尾的作品，其实都是首尾相联、无所谓始终的。
　　我所说的小说，其实就隐藏在他的这种变幻莫测的文字世界里，不要去刻意考量它的形式，不要去纠结它是不是有贯穿的故事，而是要耐心地聆听他内心的声音；它的线索与色彩、情绪与情感、洞察力与睿智，要远比那些所谓的小说不知丰富多少倍。
　　不得不说，他是个容易紧张、冲动的人，并且是个容易幻想和沉湎、陶醉的人，是个容易痛苦的人。他始终都渴望能更多地拥有一个人的安静。
　　“可怕的生活！可怕的城市！”当沉浸在深夜的黑暗中后，他会这样自语。“人脸的暴政终于消失了，我只因我自己而痛苦了。”他自嘲地谈及日常经历的无聊琐事，然后会近乎祷告般地在某种脆弱的感觉中说出自己的心愿：“不满意所有的人，也不满意我自己，我想在黑夜的寂静与孤独之中赎回自身，品味自己的骄傲。我所爱的人们的灵魂，我所歌颂的人们的灵魂，使我强壮吧，支持我吧，让世界上的谎言和污浊空气远离我吧，而您，我的上帝，让我写出几句美丽的诗句，以此向您证明，我并非最卑劣的人，我并不在我所轻蔑的人之下！”很难说他是个信仰上帝的人，也很难说他是个不信上帝的人。在他的《私人日记》里，他如是说：“即使上帝不存在，宗教也是神圣的和神奇的。上帝是这种唯一的存在，为了统治，甚至不需要存在。”因为这涉及到的是精神，“精神所创造的要比物质更生动”。他真正需要的，只是更多地保持在精神的高空中富有活力地飞舞。他知道在现实生活中人的脆弱与无力。
　　只要还不得不为了生计常常穿行在日常的街道中，他这个永恒的“异乡人”就是最容易忧郁的人。“一天早上，我起床后心情不好，忧郁，因无所事事而疲惫，觉得要做一件大事，实施一件惊人之举。于是我打开了窗户，唉！”他的所谓窗户，其实并不在现实的房子里，而是在他内心深处。他想看这个世界，更多地。这里有无法实现的爱，也有无法终止的绝望与迷恋。他对一切其实都洞若观火，却又始终都无法抽身而去。他思想异常犀利，却从未能将自己与现实的纠缠真正切断。他更喜欢沉湎其中，无论痛苦还是狂喜，也无论幻想与孤独。
　　他喜欢梦。“理智告诉我们，地上的事情很少存在，真实的现实只在梦中，为了像人造的东西一样消化自然的幸福，首先要有勇气把它吞下，也许配得到幸福的人正是至福使之呕吐的那些人，如同死者设想的那样的至福……”“梦！永远是梦！心灵越是宏阔和精致，梦就越是使它和可能远离。每个人都带着他那一份天然的鸦片，并且不停地分泌和再生，而且从出生到死亡，我们有多少个小时是充满了实在的享受、成功和果断的行动？我们是在我的精神所描绘的图画中、在与你想象的图画中生活和度日吗？”