春天不是读书天，但读读赏花的图鉴还是不错，浦睿文化推出的《一日一花》看着就很赏心悦目。作者川濑敏郎是日本当红花艺大师，我并不懂得什么插花之道，只是从视觉体验上来说，他的作品让人看着很舒服。据说川濑敏郎的插花传承了日本传统花道的精髓，但却摆脱束缚，自由创作，这让他的作品充满新意，又有着中国画留白、线描之趣味，成为日本花道禅宗美学的典范之作。他不喜欢用开到繁盛的花束，而选择淡雅素简的一两条花枝进行创作，气定神闲，清雅宜人。

　　从2011年6月开始，川濑敏郎用古老质朴的器皿当做花器，依据时节到山野里找最当令的花叶，融入花器中，并持续在网上连载“一日一花”专栏，整整一年，共366个作品，广受好评后汇编成这一册精美的图鉴。在作品最后，附带425种植物的索引和解说，对于热爱花道以及所有的植物爱好者来说，这确实是一本值得入手的作品。

　　去年，波兰诗人辛波斯卡的诗集《万物静默如谜》在图书市场上受到热捧，不能忽略的原因之一是诗集封面做得很漂亮。最近，她的第二本诗集又问世了，名为《我曾这样寂寞生活》，封面与上本一样同是绽放的鲜花，位置则左右遥相呼应。辛波斯卡1923年出生于波兰小镇布宁，擅长以幽默、诗意的口吻描述严肃主题和日常事物，以诗歌回答生活，享有“诗界莫扎特”的美誉。1996年，辛波斯卡获得诺贝尔文学奖，是文学史上第三位获奖的女诗人。作为20世纪波兰文坛独树一帜的诗人，她的诗总是闪耀着日常生活的画面，却又带着深刻的自省。她多从生活中的物事出发，以冷静的笔调加以描摹，从物事中写出自己的思考。在《一见钟情》这首诗中，她写：“一个开始/仅仅是续篇，/事件之书/总是从中途开启。”——这首诗激发了几米创作《向左走，向右走》，同时也是著名导演基耶斯洛夫斯基十分喜爱的一首诗。

　　北岛说美国诗人盖瑞·斯奈德是“垮掉的一代”真正意义上的精神之父，他的首部简体中文版诗集《盖瑞·斯奈德诗选》最近由江苏文艺出版社出版。作为“垮掉派”代表诗人，盖瑞·斯奈德的诗歌创作历时六十余年，他在诗歌中融中国文化、西方生态科学、生态哲学于一体，开创了当代美国诗歌的新境界，被誉为“深层生态学的桂冠诗人”。也因为他作品中所体现出的生态观、荒野诗学、禅宗美学等等，他成为学界的热门研究对象。

　　盖瑞·斯奈德的生活与写作充满了传奇色彩，1950年代，他与垮掉的一代主将凯鲁亚克、金斯堡等人来往很深，但在1956年，他远赴日本，在京都修习禅宗。1969年回到美国，此后一直深隐在加州内华达山中，远离喧嚣，写诗，修禅，同时致力于环境保护。他发掘大自然的声音，有意识地吸取东方文化，诗歌呈现出独特而丰富的面貌。他的诗集《龟岛》曾获1975年普利策诗歌奖。

　　台湾作家张大春的最新长篇小说《大唐李白》最近由广西师大理想国推出。评论家说这是张大春现代小说技艺与古典文化素养之集大成作品，拟以百万字篇幅再造诗仙李白之一生、大唐盛世之兴衰。只不过，对于普通读者而言，这本小说大概也和他的《城邦暴力团》一样，需要极大的耐心才能读完。台湾东华大学教授吴明益说了：“这部书可以说是一部考据、一部诗论、一部纪录片，当然还是一部新形式的、极度考验读者的小说。”教授都说考验读者，不是“大头春”的资深粉大概都可以绕道了。

　　不过，和翁贝托·埃科的小说《傅科摆》相比，《大唐李白》也许是小巫见大巫，考验智商的时刻到了。2013年是《傅科摆》出版25周年，埃科对小说进行了仔细修订，增补数幅插图，并改写了其中一个章节。上海译文出版社最近推出这一修订后的中文版《傅科摆》，这也是《傅科摆》首次由意大利文直接翻译成中文，由郭世琮翻译。在这部小说里，“来自各门各类科学和神秘学的一系列历史人物、传奇人物一一粉墨登场：从圣殿骑士到玫瑰十字会会员，从凯尔特神话人物到古埃及崇拜偶像，从圣杯追逐者到伪福音信徒，从拿破仑到希特勒。《傅科摆》像是一匹令人惊异与眩晕的旋转木马，要评论《傅科摆》，简直犹如老虎吃天，无处下手，不知从何说起，也不知说向哪里，更不知在何处结束。”

　　《傅科摆》讲述的是20世纪70年代的米兰，精通中世纪历史的学者卡索邦博士与他的两位朋友——加拉蒙出版社资深编辑贝尔勃和迪奥塔莱维，负责出版一套旨在赢利的“赫耳墨斯丛书”。在雪片般涌来的稿件中，在与一个个神秘学爱好者的接触过程中，一个不断重复而又歧义丛生的“圣殿骑士阴谋论”反复出现。三个伙伴自诩博学、技痒难耐，本着玩笑心理，将历史中流传着的众多神秘事件、人物和社团编织成一个天衣无缝的“计划”，几乎“重写”和“改写”了整部世界历史。为了让“计划”更为圆满，他们臆造了一个秘密社团：“特莱斯”。没有料到的是，神秘主义者照单全收，真的组织了“特莱斯”，追踪卡索邦和贝尔勃，并将在全世界搜寻“计划”中那张子虚乌有的“秘密地图”……