借第82届奥斯卡颁奖之机，梳理一下与电影有关的书 
     奥斯卡正打得一片热闹，银幕下电影书的出版已经风生水起，阅读正成为影迷们欣赏电影的又一种方式。

    从不久前热映的《孔子》同时推出两部电影同期书，到电影尚未在内地上映书已热卖240万册的《暮光之城》；从一直被影迷视作收藏至宝的“电影馆”系列年初又引进了两本新书，到因电影《阿凡达》而诞生的最新搜碟指南《最伟大的100部科幻电影》……在春日的下午，用文字的方式阅读电影，仿佛是在打捞银幕上流泻而出的电影春光。

    相比十年前的贫瘠，越来越多的电影书渐入内地读者视线。这是经过录像带、VCD、DVD洗礼之后，看影碟成为都市生活一个重要部分之后的必然结果。于是那些被冠以“资深影迷”和“专业影迷”的青年人开始关注电影之内、电影之间及电影之外。而电影书不再是只有专业人士才去研读，更广阔的市场渐渐向被数码影像大潮洗礼过的影迷们敞开大门。让我们借奥斯卡颁奖之机，梳理一下银幕外的电影书吧。

    两套“电影馆”：改变电影书版图

    2003年广西师范大学出版社引进台湾远流出版社的“电影馆”系列图书，彻底改变了内地电影书版图。对于很多影迷来说，“电影馆”三个字被赋予了特殊情感。“我记得正式出版时，网络中几乎每个电影讨论版都有消息被普通影迷读者张贴出来，颇有奔走相告之意。”西祠“后窗看电影”版主卫西谛回忆说。

    他告诉记者，第一批引进的8种销量都在一万五千册以上，其中《导演功课》、《一个导演的故事》和《解读电影》都超过3万册。“要知道这三本书中一本是有从业愿望者的读物、一本是纯粹学术理论类图书、一本是导演拍片构思的晦涩笔记”，卫西谛认为，能有如此销量，完全因为这类电影书的长期空缺。

    广西师大版“电影馆”系列则都是北京贝贝特公司自己选择、从国外直接引进的，据该丛书责编陈凌云介绍，目前“电影馆”已经达到20多个品种，《乡关何处：贾樟柯的故乡三部曲》和《莱昂内往事》都是近期面世的作品。

    2005年，江苏教育出版社邀请了中国台湾学者焦雄屏主持，重开了在远流已经停止的“电影馆”系列。两个出版社以同样的丛书名出版同类书籍，是相当少见的事情。广西师大社与江苏教育的这两套书都结构庞杂，电影史、电影导演传记、电影理论、电影评论都收纳其中。其进入市场的顺序也相似：先是“简体字化”现成的台湾版图书，立住脚跟之后，再引进新译的电影书。据江苏教育“电影馆”丛书主编焦雄屏所言，台湾“电影馆”丛书早已告别远流时代，进入麦田时代。在台湾电影图书日渐式微之际，内地却颇有齐头并进的态势。 

    两套电影馆之后，电影图书的选题开始得到多家出版社重视。如人民文学出版社推出的“电影眼”丛书，第一本《雕刻时光》不仅得到影迷们的热烈响应，还带来边际效应，即台湾人庄松冽在北京开了同名咖啡馆，引来各方影迷流连。又如上海人民出版社刚刚推出的《等云到：与黑泽明导演在一起》、《早期香港电影史》，以及山东画报出版社持续推出的侯孝贤电影系列《最好的时光》与《红气球的旅行》，都以各种风貌吸引着对电影文化有着深入、广泛兴趣的影迷，同时保持一定的质量。

    阅读链接：

    1、《乡关何处：贾樟柯的故乡三部曲》

    （美）白睿文著，连城译

    广西师范大学出版社，2010年1月版 

    推荐理由：曾将《长恨歌》和《活着》译介到西方的美国汉学家白睿文，一直关注中国文化。在《光影言语：当代华语片导演访谈录》之后，他又写出了国内首部贾樟柯电影研究专著《乡关何处》。在白睿文看来，贾樟柯的故乡三部曲《小武》、《站台》和《任逍遥》代表了他对当代中国电影的重要贡献。白睿文对这三部电影进行了深度研究，认为贾樟柯的野心是重新检视卷入急剧变化的乡镇中国的命运。

    2、《等云到：与黑泽明导演在一起》

    （日）野上照代著

    上海人民出版社，2010年1月版

    推荐理由：黑泽明导演让他的自传《蛤蟆的油》结束于1950年，正是他的电影《罗生门》为全世界认识的那一年。那一年，野上照代第一次遇见黑泽明。作为日本电影界元老、一个在黑泽明身边工作了40年的“左膀右臂”，《等云到》是野上照代追述她与导演黑泽明合作接近半世纪、共19部作品的回忆录。

    3、《红气球的旅行：侯孝贤电影记录续编》

    朱天文著

    山东画报出版社，2009年11月版

    推荐理由：作为台湾电影导演侯孝贤的御用编剧，朱天文的《最好的时光》几年前推出时就颇得内地影迷认可，如今的《红气球的旅行：侯孝贤电影记录续编》可算是前者的续篇。分为“剧照会说话”、“剧本拾遗”、“关于电影”和“访谈”四个部分，既是朱天文的电影随笔，也是侯孝贤电影的最佳解读。