一旦抓住了“魂”，茨威格便从跑道上起飞，“画”出了巴尔扎克的传神肖像。比如巴尔扎克参加巴黎文学沙龙的一段描写，令人拍案叫绝：巴尔扎克穿着一件棕色外套，胡乱扣着纽扣，鞋带一半散乱着，当他矮胖的身体投进圈椅时，椅子发出危险的吱嘎声。在座的贵妇们大感意外，这个脑满肠肥、滴着发油的家伙，难道就是我们的偶像吗？而那些作家们则满意地睨视着镜子里的自己，觉得比巴尔扎克聪明多了，便在扇子后面隐藏着得意的微笑……

　　这段描述茨威格用了3个不同的视点加以刻画，一是作家的视点，二是沙龙中贵妇的失望心态，三是巴黎小作家们的自鸣得意，反衬了巴尔扎克的不修边幅，喜好虚荣，融不进上流社会社交圈的窘态。读后谁能忘得了？

　　茨威格给我一个最大的启示就是——丰富资料，丰富采访，但要穿越资料，穿越采访，最后走进去寻找人物之魂。

　　从泛读到精读，乐而忘忧 在这个喧嚣而充满焦虑的年代，有温饱的生活又能有“犹如灵魂附体”的好书可读，就是一种幸福

　　里尔克被誉为“欧洲诗人中的诗人”。一位俄罗斯女诗人说过：“我们可以超越哥德，但无法超越里尔克，因为超越里尔克意味着超越诗歌本身。”里尔克的《罗丹论》总共不过3万字，却成为研究著名雕塑家罗丹最权威的著作，其诗一样的语言与罗丹的作品融为一体。

　　里尔克为了写这本书，不要任何报酬，义务给罗丹当了好几年的私人秘书。他最大的特点是“无处不形象”。例如，他在《罗丹论》的开篇便写道：“罗丹在成名前是孤单的，荣誉来了也许更孤单了；因为所谓荣誉不过是围绕在名字四周的误会的总和。”从“孤单”入手来论述罗丹，不但形象而且以其贯穿一生的“孤单”，显示了《罗丹论》的特殊深度。

　　我喜爱里尔克的《罗丹论》，反复阅读，有时还出声诵读，享受个中况味。我发觉我的阅读方式发生了很大的变化，从年轻时的泛读，到后来的精读；从追求广度到探求深度，再发展到反复解析我最喜爱的段落。一句一句地阅读，然后找到贯穿线索――何处直行，何处拐弯，何处往返形成照应等等。这样精读下来，熟练到能够背诵。习惯成自然，每次出门坐车就开始解析，夜半失眠也进入解析，把零碎时间都利用起来，收获却很大。不但对写作有很大的助益，也改善了心理。用余光中的话说“犹如灵魂附体”。这些大作家的胸怀、眼光逐渐同化了我，使我乐而忘忧。

　　里尔克的“无处不形象”，也让我的写作一直追求用形象说话。

　　以上这些文学大师以及更多伟大的作家们，共同用他们的人生智慧和生命结晶体――书籍，为我们铺砌了通向人生高处的台阶。我阅读书籍一步步拾级而上，不禁想道：什么是幸福？在这个喧嚣而充满焦虑的年代，满足于选择简单化的我，认为有温饱的生活又能有“犹如灵魂附体”的好书可读，就是一种幸福。