从远古到21世纪，《中国艺术史（全新修订版）》以时间为线索，厘清中国艺术发展脉络，以通晓流畅的语言剖析器物、绘画、书法、建筑等门类在各个时期的表现形式、特点以及与其他文明的互动。与此同时，苏立文不仅将艺术作品放置于广阔的历史与社会背景中讨论，而且强调艺术自主性，倡导回归艺术自身来理解艺术史的演变。

•     迈克尔·苏立文（Michael Sullivan，1916-2013 ），牛津大学圣凯瑟琳学院荣誉退休院士，曾在伦敦大学、斯坦福大学、剑桥大学等多所高校和研究机构从事教学研究，荣获美国国家人文基金会、古根海姆基金会、洛克菲勒基金会等多所机构颁发的多项荣誉和研究基金。1940年代来到中国，开始接触中国艺术，结识了庞薰琹、吴作人、丁聪、郁风、关山月、刘开渠等现代中国画家，此后又与几代中国艺术家和诸多艺术机构来往密切。毕生专注于中国艺术的研究和传播，是最早向西方介绍中国现代艺术的西方学者之一，并成为这一领域的国际权威和引领者。苏立文教授撰写有《20世纪中国艺术与艺术家》《艺术中国》《东西方艺术的交会》等多部深具影响力的专著。

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《中国艺术史》

《20世纪中国艺术与艺术家（上下册）》

《东西方艺术的交会》

《中国艺术史（全新修订版）》

序 马熙乐 1
再版序言 4
第一章 历史文明的曙光 9
石器时代的中国 11
中国的新石器时代文明 12
玉器 22
书写 24
第二章 早期青铜时代：商和西周 25
商代 38
西周 54
第三章 东周和战国时代艺术 67
青铜艺术风格的衍化 72
陶瓷 80
楚国艺术 82
图像艺术 86
铜镜 88<

序 马熙乐 1
再版序言 4
第一章 历史文明的曙光 9
石器时代的中国 11
中国的新石器时代文明 12
玉器 22
书写 24
第二章 早期青铜时代：商和西周 25
商代 38
西周 54
第三章 东周和战国时代艺术 67
青铜艺术风格的衍化 72
陶瓷 80
楚国艺术 82
图像艺术 86
铜镜 88
玉器 89
第四章 秦汉艺术 93
建筑 100
雕塑和装饰艺术 105
绘画 115
书法 119
漆器和相关艺术 120
青铜器 123
铜镜 126
玉器 130
织物 132
日用和墓葬陶器 135
第五章 三国六朝艺术 139
道教 141
美学的诞生 142
书法 144
山水画的诞生 147
佛教 155
佛教艺术进入中国 157
北魏佛教石刻艺术 161
佛教绘画 172
墓葬石刻 175
陶瓷 177
第七章 五代与两宋艺术 227
建筑 231
雕刻 234
五代时期的禅画 239
五代晚期和北宋的宫廷画 241
鉴赏 244
书法 244
山水画 246
文人画 257
徽宗与画院 261
花鸟画 262
李唐 264
马远和夏珪 267
两宋的禅画 269
龙 272
陶瓷 273
第八章 元代艺术 287
建筑 289
蒙古统治下的艺术 292
书法 295
赵孟頫 298
山水画四大家 301
墨竹 307
瓷器 310
第九章 明代艺术 315
彩版印刷 320
明代宫廷和职业绘画 323
文人画 327
女性画家 337
肖像画 338
雕刻 341
织物 342
漆器 346
景泰蓝 347
瓷器 349
第十章 清代艺术 357
建筑 360
宫廷艺术的欧洲影响 363
文人画 367
瓷器 386
装饰艺术：玉器、漆器和玻璃器 395
第十一章 20 世纪以来的中国艺术 399
建筑 399
绘画 404
现代运动 411
雕塑 423
装饰艺术和瓷器 425
20 世纪60 年代之后的中国艺术 426
参考书目与延伸阅读 441

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