葛亮《阿德与史蒂夫》：现实与传奇
  葛亮用这种变形记来求解，在不同的物种——人类和猴子和浣熊，在不同的时空——遗弃的空间和停滞的时间，他试图找到一种可能，这一可能带有超越性，并将对世俗人情——葛亮在很多时候被人误会为一个世情作家——的书写变成一次尖锐的具有颠覆性的挺进，在含情脉脉的外表下，是一个桀骜先锋的灵魂。

付秀莹《陌上》：“乡土叙事”的新变
  陌上相逢谁家女？陌上在哪里？就在这变和不变里，就在这陌上生活着的无数的无名无姓的儿女里。不过这一次，借着付秀莹的书写，他们获得了命名，同时，也获得了其美学形式。

张悦然《茧》：80后精神成长的难题
  80后一代人的困境在于顾影自怜，放大私我的情感而缺乏必要的克制，而对于小说写作者来说，在意识到这一困境之后，需要的不仅仅是大喊大叫的喧哗，而是需要锤炼自己的思考和想象，以艺术的方式而非意识形态的方式对之进行调整和改进。十年来最需要反思的地方之一，也许就是要明白，“我”——“我的故事”——“我们的故事”其实真的没有那么重要。

孙频《光辉岁月》：主动“后撤”中的自我建构
  孙频属于这样一类作家，她的作品远远大于她的个人，也就是说，如果对孙频有探秘的渴望，大可不必一定要认识作家本尊，她已经变身为她作品中的无数个人，作品中的孙频，更真实，更有力量，更丰富。我只能这样说，离开了孙频的作品——那些很多评论家认为够狠、够极端、够泼辣的作品——我们就没有办法认知孙频，不仅仅是孙频，也包括生活在此时代中的人的生活状态和精神状态。

胡竹峰《中国文章》：写法即活法
  读胡竹峰，最好从一篇《皖西南腊月手记》读起。短文，不到八百字。写打豆腐，“海海一汪浆水”；写腊肉咸鱼挂在梁上，“阳光正好，肉和鱼冒着油光”；写老人打瞌睡，身边有竹杖、花猫、黄狗；又写梅花落雪，远山暗淡；杀猪，挖笋，小儿穿红袄雀跃，新妇打糍粑吉祥——好一幅动静得当、妆点适宜的农耕风俗画。如果没有猜错的话，这风俗图最晚存在于21世纪初的皖西南乡土世界。

王威廉《野未来》：后科幻写作的可能
  非在我们之外，而是在我们之内，并非在时间之外，而是在时间之内，在这个意义上，时间已经变成了空间，过去、现在、未来三位一体，以犬牙交错的多重褶皱的立体形式而存在。后科幻文学正是从这些褶皱的草蛇灰线里看到了新旧模式（旧人新人、旧世界新世界、旧我新我）背后现代性叙事的迷思，后科幻文学于是停留下来，在每一个散点上犹豫不决，瞻前顾后。“幻影论”在此代替了“拯救论”，居于时间意识形态巅峰的“新未来”变成了“野未来”，未来被流放，被取消，未来现在消失于未来，就像水消失于水中。