学者钱乃荣通过上海老唱片，来讲上海老戏，将那些耳朵里的文化遗产一一落实到语言文字上，带我们一起温故一些久违的传统情结。

    放一段戏等你来听

    起初得知钱乃荣先生有新作《上海老唱片》问世，有一点点意外。

    很多人都了解，钱乃荣先生是研究上海语言的专家，对于本土方言他的考据可以说是权威。这么多年里，他对于上海文化以及语言方面的研究与贡献很大，是他孜孜不倦地用心替上海人“保住”了很多逐渐流散、异化的共同经验。他不仅为海派文化在学术层面上提供了很多宝贵财富，连很多普通的上海读者也对他心存感激。我有一位上世纪90年代初留洋的女友，出国时箱子里特地放一本钱乃荣先生所撰的《上海方言俚语》，这本书跟随她从美国到英国，然后再回到上海，“在国外会偶尔拿出来翻翻，顿时其乐无穷，里面的上海话统统蹦出来，那时候故乡近在嘴边。”而这些年上海外来人口越来越庞大之后，沪语的运用也受到很大冲击，本地方言变得难以纯正，钱乃荣先生对于上海闲话的研究与保护，更像是一种难得的抢救。难怪很多人认为，要讲上海话，得问问钱乃荣。

    正因为钱教授在我印象里，一直是一位看重考据、资料的严谨学者，我才以为，以他低调、认真的风格，不会去关心那些虚缈的风雅。我一听到“老唱片”，脑子里立刻跳出来百代、上海狐步舞之类的靡靡之音，以及男男女女在留声机边惆怅消磨，被爱情冲昏头脑的旗袍女子，以及百货大楼小K。这一切是许多作家们在纸面上乐此不疲的，怎么也让钱乃荣先生流连起来？

    可是当我真正读到《上海老唱片》，才理解到钱先生的苦心与执着。他这一本“老唱片”里，其实只用了不到四分之一篇幅写到解放前的华语流行音乐，他把灌老唱片的故事，统统献给自己特别喜爱的地方戏曲。从1903年到1949年的上海唱片史话，整理出了近半个世纪的上海唱片业对海派文化的贡献与影响。而我们以往只要讲到老唱片，更多想到的就是周璇时代的华语流行音乐，却很少提到戏曲。事实上，解放前上海灌制了大量地方戏曲的黑胶唱片，那时候的戏曲迷远远要比现在多，而上海票友们相对北方人没有那么多时间泡在戏院里，他们都有通过唱片听戏的习惯。我父亲家的亲戚都是土生土长的上海人，但他们都喜欢京剧，以前我一直不明白，后来才知道父亲幼年时爷爷家里有好多京戏的唱片，耳闻目染总归就懂一些戏了。听戏其实是老派上海人的休闲生活之一，不是只有老外婆们喜欢听越剧、沪剧，以前的人爱听各类戏曲。

    钱先生不仅仅是一位专注的学者，也是一位在曾经的法租界长大的克勒，他本身是个老唱片收藏家，收藏了几百张上海的老唱片，许多都是绝版经典。在本书里他不仅介绍了老唱片的知识，还倾其所有贡献出各种唱片的片心，附上DVD录音。学术上做到言必有据，从发烧友“玩家”的水准上也是资格老到令后生自叹弗如。他不愧是保护、研究上海文化的领军人物，让那些久远的、已经逐渐沉寂的本源人文又以文字的形式发出了声响。

    真正的上海经验，不是一些无年头的表面文章，它们曾经距离我们的耳朵如此近，让我们不由自主开口去模仿、复述。即便已经很久不响，它们依然值得去听，值得去读。

    老唱片里的市民生活

    《春申小夜曲》

    1948年由陈歌辛作词作曲的《苏州河边》（百代录制于1946年）出版发行，一对歌坛上的名角亲兄妹姚莉和姚敏对唱这首著名的《苏州河边》：“……夜，留下一片寂寞，河边只有我们两个，星星在笑，风儿在妒，轻轻吹起我的衣角。”这是典型的青年恋人的两人世界写照。乐曲采用了男女两部轮唱的形式，曲调清幽，梦一般的朦胧，十分含蓄地描写了一对热恋青年在夜上海苏州河畔的心迹情绪，余音袅袅，后来被人们誉为“春申小夜曲”、“东方托赛里的歌”。80多岁高龄的姚莉在回忆与陈歌辛一起的岁月时，深情地说：“那时的他弹着琴，我唱着歌。他那双令人难忘的眼睛，倾诉着歌曲中深藏的含义。”《苏州河边》和电影《长相思》中插曲《夜上海》，常常被人们誉为标志性的上海“市曲”，直到如今还在人们口中传唱，绵绵难忘。