晚明时期，书风日趋放宕，代表书家如王铎、傅山等。丛帖中选录了两位大家的部分代表书作。其中，王铎的《王维诗》和《临圣教序》让笔者眼前为之一亮。《王维诗》选了三种帖，合为一本，其一为王铎不多见的楷书，其二为他临的阁帖，其三为题画跋语。王铎楷书有颜柳之风，此卷书于极不易书写的绫卷上，王铎在卷后题跋说，他没有见过董其昌在绫上书写楷书，或许，他认为董没有能力在绫上书写楷书，可见他的自负如此。史书记载他临摹阁帖十分专注并且一生不缀。这里刊出的临本，在实临、意临之间，学者可以留心。题画跋语是他自画自题，实乃他心手双畅之作，真情流露。《临圣教序》则让人叹服于王铎对王羲之行书的把握精准，一丝不苟，古代大家求实认真的精神真是值得后来者学习的。

　　入清以来，碑学大盛，邓石如一出，篆隶中兴，大开方便之门，吴让之、赵之谦、吴昌硕等承其余绪，各具风流。丛帖中所选的邓石如《白氏草堂记》，吴让之《崔子玉座右铭》，赵之谦《许氏说文叙》，吴昌硕《临石鼓文》均为四家的精品力作。他们以截然不同的书写方式来诠释对篆书的理解，不知后学者做何感想？

　　不难发现，丛帖中收入了各个时期代表书家的许多名作，展现了书家不同时期的书法演变历程，对于书家的研究有着重要的意义。同时对于我们做书家相互间的比较，也具有参考意义，此其二也。

　　碑刻拓墨，兴于唐，盛于宋。有清以来，一纸佳拓，更是珍若球图。上海辞书出版社的这套“历代拓本精华”丛帖庋集了国内外收藏的优秀拓本，包罗了自汉、魏、晋、南北朝、唐、宋以来的历代名碑。

　　值得注意的是编者选本时，是经过深思熟虑的，例如有些法帖，编者将不同版本集于一册，以便学书者参照对比。《锺繇法帖》既是一例：此册收入锺繇两种版本的《宣示表》，一为潘刻淳化阁本，一为大观本，两者一瘦一粗，学者可自辨。

　　二王书迹，流传有绪的十分稀少，所以好的拓本就显珍贵了，世传以淳化、大观等帖为最古，这里遴选了二王尺牍著名者并以墨迹一起刊出。

　　有些碑刻，捶拓版本各有千秋，难别优劣。例如欧阳询《九成宫醴泉铭》，丛帖中选出两本，一为李祺本，一为三井本。李本温润，三井本劲健。从泐损的程度来看，自当是李祺本优于三井本。然而，世传欧阳询书以险峭著称，若以古人评论欧阳询书法的神采来看，三井本似乎更优，两者皆不忍割舍。因此，编者一起出版，给读者多了一份选择。

　　以往碑帖的出版，一般原碑完整印出，题跋较少出现，这对于那些喜爱碑帖的读者来说，是不能尽兴的。而这套“历代拓本精华”好处在于，编者把名家题跋列于帖后，为研究碑版的流传及版本的优劣提供了法门。如《石门颂》有赵之谦印记、锡山秦氏古鉴阁章、张廷济朱批题跋，此拓虽不是明拓，然流传有绪，亦为佳拓。《曹全碑》取明季“因”字未损本，后有沈树镛题跋，是目前所见最好版本。《华山庙碑》更是附录了众多名家的题记，读来大呼过瘾。此外如《礼器碑》、《多宝塔碑》、《颜勤礼碑》、《怀仁集王圣教序》、《张猛龙碑》均为流传于东瀛的佳拓，堪比国内的优秀版本。

　　总体看来，上海辞书出版社的“馆藏国宝墨迹”和“历代拓本精华”两套系列丛帖，无论选本还是印刷都有可圈可点之处。更可贵的是编者有心：把两套丛帖当做学术丛书来编辑整理。我们知道，要把历代那些浩如烟海的字帖筛选出来，可供人临习，选家首先要具备眼力，这或许不足为奇。因为，经过历史的沉淀，那些优秀的碑帖犹如经过层层选拔，已经呈献给我们了。但是，如何在这些宝藏中，梳理出它们之间的文脉及传承关系，这就是编者见识及功力的体现，而不仅仅是做出一本本的碑帖这么简单了，我想这里应该有许多可以做的课题。同时，如何让那些“养在深宫人不识”的“闺秀”们展现于普通大众之间，这些都是出版者应该尽力去做的。聊记数语，希望有更多类似的、有想法的字帖奉献给广大的读者。