高中退学后的第二年，即1962年她进入莎拉·劳伦斯学院学习，但很快就退学了。1963年，她进入哥伦比亚大学，在著名诗人、1948—1949年度美国桂冠诗人莱奥妮·亚当斯（Leonoe Adams）的诗歌班学习。两年后，她遇到了对她的诗歌创作产生了决定性影响的老师——著名诗人斯坦利·库尼茨（Stanley Kunitz）（斯坦利·库尼茨在2000年获得美国桂冠诗人称号）。在斯坦利·库尼茨的影响下，格丽克的性格发生了很大的转变，从恃才傲物转向谦逊克制。

    在写诗的同时，格丽克持续七年进行着心理分析的治疗和学习，不仅治愈了她的厌食症，也激发了她的诗歌灵感，她曾说：“我们只看过这世界一眼——在童年的时候，剩下的都是回忆”。她的早期作品，例如1968年出版的处女作《头生子》（Firstborn）、1975年《沼泽地上的房屋》（The House on Marshland）、1976年《下降的形象》（Descending Figure）、1985年《阿基里斯的胜利》（The Triumph of Achilles），多以心理分析的角度远远地审视个人生活体验。

    死亡和丧失既是露易丝·格丽克个人生活中时有的遭遇，更是她创作中不变的主题。

    1980年她在佛蒙特州的小屋遭遇了一场大火，被焚烧殆尽。1985年，她又一次遭遇了死亡的打击——她的父亲去世了。她在这一年所写的一篇随笔里说自己是一个“梦中人和观看者”，是一个“沉迷于丧失”的作者，“二十年来等待着忍受无法逃避的丧失”。1990年出版的《阿勒山》（Ararat）和1992年的《野鸢尾》（The Wild Iris）里都有寄托对父亲的哀思的作品。其中《野鸢尾》获得1993年普利策诗歌奖，将诗人的声誉推向了一个新的高度，这部诗集一直是格丽克最为奇特、传阅最广的作品。

    格丽克曾经有过两段婚姻。1967年她和年轻的医学院学生小查尔斯·赫兹结婚并生有一子，但没多久两人就离婚了。1977年再婚，这次的结婚对象约翰·德拉诺（John Dranow）也是一名作家，虽然他们还是以离婚告终，但格丽克似乎对这段婚姻颇为挂怀和眷恋，婚姻成为之后多部诗集中反复出现的主题。1996年出版的《草场》（Meadowlands）,借用《奥德赛》的故事来描写一段失败的婚姻；1999年的《新生》（Vita Nova）和2001年的《七个时期》（The Seven Ages）用比较乐观的口吻表达了一段婚姻结束后的转变，在字里行间偶尔流泻出一线明亮的色彩，这在她的诗作中是不多见的。

    这一段时期格丽克技巧日渐圆熟，其诗作堪称天籁之音，或者也可以说是寂静之诗，诗中关于世界的思考，既富于玄学思辨，又不乏具象的活泼，让人爱不释手。2003年8月28日，美国国会图书馆授予露易丝·格丽克美国桂冠诗人称号，作为第12位获此殊荣的诗人，她和此前获封的罗伯特·潘·沃伦、约瑟夫·布罗茨基、罗伯特·哈斯等人代表了美国当代诗歌的最高成就。

    2006年，格丽克第十部诗集《阿弗尔诺》（Averno）出版，并于2007年获得新英格兰笔会奖。任教于哥伦比亚大学的诗人、小说家尼古拉斯·克里斯托弗在《纽约时报》上发表评论指出，格丽克提醒了我们：“诗歌应该把我们带到我们不想去的地方，然后把我们带回，而我们已不复从前。”他还断言：“《阿弗尔诺》可能是她的杰作，无可置疑地表明她正处于创造力的顶峰。”此话诚然不虚，近年来，露易丝·格丽克依然佳作不断，语言风格逐渐向口语转化，有铅华洗尽、水落石出之感，题材上，对生与死、爱与性、存在与丧失的思考越发深邃，越发接近伟大诗歌的可能。



《直到世界反映了灵魂最深层的需要》
[美]露易丝·格丽克 著
柳向阳 范静哗 译
上海人民出版社·文景
2016年4月
定价：49.00元



《月光的合金》
[美]露易丝·格丽克 著
柳向阳 译
上海人民出版社·文景
2016年4月
定价：52.00元

美国桂冠诗人露易丝·格丽克代表诗作
中文版本首次问世
“不需要诗歌的年代”
更需要伟大的诗歌
“沉默的经典”诗歌译丛
绝佳译本，精致典藏