香港电影，一个超越了地域和文化界限的名词，记载着一个沧海桑田的时代，一个繁花似锦的王国，以及几代人共同度过的流金岁月。

    无法从头细说香港电影一百多年来的变迁，无法尽述那些电影人曾经带给我们的欢笑与泪水、震撼与感动，或许我们可以从一个人的电影生命里，略窥香港影坛、乐坛乃至华语艺坛在这些年中印下的发展轨迹。

    他是张国荣。在香港电影金像奖评选的“百年百部最佳华语片”中，他主演的作品多达八部，居所有华人演员之冠。他在70年代踏入艺坛，从影二十六年，参与了大量经典电影的制作，见证了香港电影升华、腾飞、最为辉煌的黄金年代和日渐不景的衰落时期。他的电影也与他的生命相互渗透，在数十年的岁月洗礼中共同成长。

    1978年，风月片大行其道，入行之初的他，在懵然不知情的情况下接拍了三级片《红楼春上春》；

    1980到1982年，香港电影新浪潮引发了香港影坛的重大变革，他主演了新浪潮代表导演谭家明的代表作《烈火青春》，以及蔡继光的《喝采》、《柠檬可乐》；

    1982年到1984年，他陆续为“电影王国”邵氏电影公司主演了几部充满邵氏传统风格的电影，如今都被列为邵氏经典名片；

    1984年到1985年，他在乐坛飙红，声势如日中天，接拍的几乎全部是青春亮丽、歌舞升平的偶像片；

    1986年，独立制片公司崛起，新艺城佳作迭出，吴宇森导演、他与周润发、狄龙主演的《英雄本色》成为香港影坛里程碑式的名作；

    1987年，《英雄本色》带动的江湖片潮流盛行，他也凭《英雄本色Ⅱ》第二次入围金像影帝；

    1987年，徐克和程小东创作的《倩女幽魂》使古装文艺片重新流行，他饰演的宁采臣成为华语影坛书生角色的代表；

    1988年，关锦鹏导演的名作《胭脂扣》轰动影坛，十二少和如花的故事从此不朽；

    1990年，《阿飞正传》确立了王家卫独树一帜的大师地位，作为主演的他出神入化地塑造了“无脚鸟”的形象，拿到金像影帝大奖，亦成为香港影坛最受肯定的优秀演员之一；

    1992年，贺岁片《家有喜事》打破票房纪录，从此他和黄百鸣、高志森这对黄金组合共同成为贺岁市场的常胜将军；

    1993年，《霸王别姬》获得戛纳影展至高荣誉“金棕榈大奖”，他塑造的京剧名伶程蝶衣成为留名影史的经典角色，也赢得了国际影坛的瞩目；

    1994年，香港影市开始滑坡，但是《金枝玉叶》仍然叫好又叫座，《东邪西毒》开创了王家卫的新时代，也将他送上了香港电影评论学会大奖最佳男主角的宝座；

    1995年到1996年，他复出乐坛辉煌不减，同时也成功演出了上海黑帮片潮流的延续《新上海滩》和新晋导演反思影坛现状的精品《色情男女》；

    1997年，《春光乍泄》堪称香港回归前影坛的最后一次震撼，在国内外获得极高赞誉，何宝荣也在他的精心刻画下成为经典；

    1998年，他进一步拓展与大陆影人的合作，演出《红色恋人》，这是香港演员饰演30年代共产党员的第一次；

    1999年，香港影市跌到低谷，他吸引到日本投资商开拍《星月童话》，也以一元钱的象征性片酬接拍救市片《流星语》；

    2000年，他努力实现亲自导演电影的夙愿，自编自导自演了公益短片《烟飞烟灭》；

    2001年，他在不断突破自己的道路上又进一步，出演《枪王》中的变态杀手；

    2002年，心理悬疑片《异度空间》获得高度评价，他以他的精彩演出，拿到了第八个金像奖影帝提名和第五个金马奖影帝提名。

    张国荣说：“人说猫有九条命，而做电影演员可以超过九条命，因为每一个角色都是一条新的生命。”

    或许正是因为有他这样的电影人，有他这样将电影事业作为生命的精神，才使香港电影拥有了整整一个时代的辉煌。

    如今，张国荣已经告别人间，香港影坛亦已雄风不再。不知道在不久的将来，会不会迎来电影事业新的轮回，但是起码，这个时代已经来过，成功过，在我们的生命中，影响过，照耀过。

    “当你不可以再拥有，唯一能做的，就是令自己不要忘记。”

    所以，就让我们，认真来欣赏张国荣留下的六十一部电影作品，跟随着他的六十一条生命穿越一世又一世，回顾一个优秀电影人、一个空前的电影时代留给我们的华彩与荣光。