“构图”是一个外来语，泛用于造型艺术中。中国传统绘画往往称之为“章法”、“布局”或“经营位置”。在创作中，画家需要根据题材和主题思想，在一定的二维空间里安排和处理被描绘对象的关系和位置，把个别或局部的形象组成一个协调完整的画面，这就是构图的基本含义。

    对于画家来说，一般都不愿意选择那些使人望而生厌、熟悉的构图形式来开始自己的创作，而更愿意将艺术创作的意识理念、生动的故事情节、尖锐的矛盾冲突和丰富细腻的情感特征等内容，运用独具匠心的构图形式予以表现。从这个意义上说，绘画创作是一种少有定则、不循常规、变化极其丰富的精神劳动，它以“求异去同”的个性化表现为存在的基础。然而，追求“求异去同”的个性化表现，并不能忽略对艺术创作内在规律性的认识。唐代的王若虚在《文辩》中说：

    ——“或问文章有体乎？曰无。又问，无体乎？曰：有。然则果如何？曰：定体则无，大体则有。”

    这段话阐述了文艺创作中究竟有无共同方法可循的原则问题，他所采取的辩证态度是符合艺术创作基本规律的。

    （以上内容选自湖北美术学院李峰教授——《中国画构图法》）

    《中国画构图法》从传统构图法则入手，对中国画构图的特点、构图基本形式、法则等方面做了深入浅出的分析，然后就国画构图受西方透视规则影响所产生新的变化进行思考和探讨，其目的在于以新的形式感，更好地表现绘画创作的主题。

    李峰作品《心原》（获“第八届全国美展”最高奖）创作手稿，全面展示了构图方法到作品完稿的全流程，可为读者学习提供最直接的参考。

    李峰作品入选第六、七、八、九、十一、十二届全国美展；获“第八届全国美展”最高奖，“第九届全国美展”优秀奖，“第四届中国工笔画大展”银奖等多项国家级、省级重要奖项，出版专著、教材、画集21部；作品被中国美术馆等艺术机构收藏。



《中国画构图法》
作者：李峰
定价：68.00元
出版社：上海人美
出版日期：2020年1月