信：凡人轨道上的摇滚者林夕徐静蕾增色专辑

他叫苏见信，大家都习惯地叫他信。2005年，《死了都要爱》、《离歌》的大热让这个身高达1米9的台湾男人红透华语歌坛，但随之而来的单飞、负面新闻又让信的娱乐圈之路变得有些崎岖。2008年10月，信推出了加盟艾迴后的第二张个人专辑《集乐星球》，音乐从愤怒变得平和，从冰冷变得温暖。在盛大的香港发布会后，我和信面对面地坐下来聊他的音乐和工作，他的思路很清晰，他告诉我不管他的音乐风格如何改变，音乐都是他生活的真实反映。摇滚的歌，凡人的心，这就是我所接触的信。转型不排斥被定义为摇滚流行歌手新专辑收录了十首风格迥异的新歌，从开场动感欢快的主打歌《集乐星球（TakeMe To The Star）》，到融入电子元素的《不OK》和讲求旋律感的《不灭信念》收尾曲，都很直接地表达了这次信把风格从HeavyMetal（重金属摇滚）转变成HappyMetal（快乐摇滚）的意图。信笑说：“这是我自创的曲风，就是想通过这样把一种快乐的感觉传达给听歌的人，让大家知道其实摇滚并不一定要是批判、愤怒和发泄，也应该有快乐的成分在里面。以前我作的摇滚也是很愤怒的那种，但是经历更多之后整个人也慢慢转变，了解到生活中不该只有愤怒，也该有快乐。最近这一年过得很开心，所以歌曲的风格明显轻松了许多。”信坦言自己在音乐上的诉求，有些时候并不排斥成为流行摇滚歌手，“现在的乐坛几乎都是R&B、嘻哈的天下，也该换换摇滚了，让摇滚流行起来其实是很多人该考虑考虑的事情！” 面对信的转变，有歌迷觉得惊喜，有歌迷觉得失望，甚至有歌迷觉得完全不能接受一个摇滚歌手流行的一面。信本人毫不介意外界的评价：“我就是想很开心做自己的音乐，众口难调。如果不喜欢，不听我的歌还可以听别人的歌，每个人都有选择的权利。”对于同期发片的周杰伦被指没有创新，信忍不住打抱不平：“周董本身的风格已经很强烈了，这样的评价有些太苛刻。这个世道真不容易，改变的话会被批不够坚持，不改变又被说成千篇一律。大家只是想简简单单做音乐而已。” 合作林夕方文山徐静蕾为专辑增色在专辑《集乐星球》中，除了以往专辑合作的老搭档外，信邀请到了华语圈的众多重量级音乐人加盟参与制作。其中第二主打歌《告别的时代》请来林夕操刀，而另一首歌《魂》的歌词则由方文山倾力打造，信笑着透露：“其实在林夕为《告别的时代》作词之前，我自己也写过一个版本。不过看到林夕写的词之后，我马上就把自己写的词扔进垃圾桶了。当时半夜五点拿到了初稿，直接对着谱我就试着唱，一遍下来就觉得一个字都不用改，就是他了！”而和方文山的合作，信表示同样没有给他设限，就是让他依据原曲的DEMO任意发挥：“由于我们俩都在台湾，我就登门找他沟通过一次，其余时间都是靠网络‘飞鸽传书’。但到歌词加上编曲出来之后，这首《魂》就有了气势，还有点侠义的感觉在中间，这个就是让我觉得很新鲜的地方。” 谈及林夕和方文山，信评价他们各有杀手锏：“他们就好像两种武器，一个是刺刀，另一个则是电钻。方文山好比武士，他的词能一刀刺进人心里；而林夕则如同电钻，慢慢地钻进人心。”这次他们的词也为专辑增色不少，未来仍然希望能邀请到他们合作。这次的MV部分，唱片公司斥资百万人民币拍摄了一部音乐电影，首次交给擅长CG特效的比尔贾导演执导，并拉上了内地才女演员兼导演徐静蕾合作，基于专辑内的《告别的时代》，上演了一段摄影师和女作家的末世恋情。信坦言自己是看过徐静蕾的《伤城》、《投名状》等多部电影后才想与她合作的：“她演过那么多重量级的电影，当初邀请她的时候我还担心她会拒绝呢，可能我是他合作过的里面最小牌的一个吧？但是没想到她很痛快地就答应了，她是一个很有想法的人，在拍摄时她经常会提出自己的一些建议，就是怎样能让这部音乐电影看起来更有美感那种。”信说和徐静蕾合作，先紧张再放松到很默契，到首次看到最终成品出来时，觉得是徐静蕾成就了这部故事性十足的音乐电影。突破声音变温暖，歌手变创作人从成名作《死了都要爱》《离歌》到上一张专辑《我恨你》，信游刃有余、极具爆发力的高音将歌曲里的感情诠释得淋漓尽致。而在新专辑里，信的声音变得温暖起来。信说：“随着年龄的增长，我觉得自己的声音除了狂野的呐喊之外，还需要细腻的成分。其实飙高音对我来说很容易，这次重录了好几首，比如《集乐星球》这种轻松的歌曲，需要拿捏得恰当好。而像《告别的时代》这种需要飙高音的歌曲，对我来说比较容易做到。” 有了上张专辑《我就是我》中几首歌曲的创作尝试，信对于创作的欲望也更加强烈，这次更参与了5首歌的词曲创作，对于自己的创作，信谦虚地表示仍有很多进步的空间。“我写歌的灵感都是来源于身边的人或事，比如怀念童年的《小时候》写着写着就会不由自主地觉得很开心；《释放》则是在参观完四川黑熊保护基地后的心情写照，很震撼所以改了又改整整写了一年。不过?这张专辑没有情歌，因为最近没谈恋爱。没准下一张统统都是情歌。”

他叫苏见信，大家都习惯地叫他信。2005年，《死了都要爱》、《离歌》的大热让这个身高达1米9的台湾男人红透华语歌坛，但随之而来的单飞、负面新闻又让信的娱乐圈之路变得有些崎岖。2008年10月，信推出了加盟艾迴后的第二张个人专辑《集乐星球》，音乐从愤怒变得平和，从冰冷变得温暖。

在盛大的香港发布会后，我和信面对面地坐下来聊他的音乐和工作，他的思路很清晰，他告诉我不管他的音乐风格如何改变，音乐都是他生活的真实反映。摇滚的歌，凡人的心，这就是我所接触的信。

转型不排斥被定义为摇滚流行歌手

新专辑收录了十首风格迥异的新歌，从开场动感欢快的主打歌《集乐星球（TakeMe To The Star）》，到融入电子元素的《不OK》和讲求旋律感的《不灭信念》收尾曲，都很直接地表达了这次信把风格从HeavyMetal（重金属摇滚）转变成HappyMetal（快乐摇滚）的意图。信笑说：“这是我自创的曲风，就是想通过这样把一种快乐的感觉传达给听歌的人，让大家知道其实摇滚并不一定要是批判、愤怒和发泄，也应该有快乐的成分在里面。以前我作的摇滚也是很愤怒的那种，但是经历更多之后整个人也慢慢转变，了解到生活中不该只有愤怒，也该有快乐。最近这一年过得很开心，所以歌曲的风格明显轻松了许多。”信坦言自己在音乐上的诉求，有些时候并不排斥成为流行摇滚歌手，“现在的乐坛几乎都是R&B、嘻哈的天下，也该换换摇滚了，让摇滚流行起来其实是很多人该考虑考虑的事情！”

面对信的转变，有歌迷觉得惊喜，有歌迷觉得失望，甚至有歌迷觉得完全不能接受一个摇滚歌手流行的一面。信本人毫不介意外界的评价：“我就是想很开心做自己的音乐，众口难调。如果不喜欢，不听我的歌还可以听别人的歌，每个人都有选择的权利。”对于同期发片的周杰伦被指没有创新，信忍不住打抱不平：“周董本身的风格已经很强烈了，这样的评价有些太苛刻。这个世道真不容易，改变的话会被批不够坚持，不改变又被说成千篇一律。大家只是想简简单单做音乐而已。”

合作林夕方文山徐静蕾为专辑增色

在专辑《集乐星球》中，除了以往专辑合作的老搭档外，信邀请到了华语圈的众多重量级音乐人加盟参与制作。其中第二主打歌《告别的时代》请来林夕操刀，而另一首歌《魂》的歌词则由方文山倾力打造，信笑着透露：“其实在林夕为《告别的时代》作词之前，我自己也写过一个版本。不过看到林夕写的词之后，我马上就把自己写的词扔进垃圾桶了。当时半夜五点拿到了初稿，直接对着谱我就试着唱，一遍下来就觉得一个字都不用改，就是他了！”而和方文山的合作，信表示同样没有给他设限，就是让他依据原曲的DEMO任意发挥：“由于我们俩都在台湾，我就登门找他沟通过一次，其余时间都是靠网络‘飞鸽传书’。但到歌词加上编曲出来之后，这首《魂》就有了气势，还有点侠义的感觉在中间，这个就是让我觉得很新鲜的地方。”

谈及林夕和方文山，信评价他们各有杀手锏：“他们就好像两种武器，一个是刺刀，另一个则是电钻。方文山好比武士，他的词能一刀刺进人心里；而林夕则如同电钻，慢慢地钻进人心。”这次他们的词也为专辑增色不少，未来仍然希望能邀请到他们合作。

这次的MV部分，唱片公司斥资百万人民币拍摄了一部音乐电影，首次交给擅长CG特效的比尔贾导演执导，并拉上了内地才女演员兼导演徐静蕾合作，基于专辑内的《告别的时代》，上演了一段摄影师和女作家的末世恋情。信坦言自己是看过徐静蕾的《伤城》、《投名状》等多部电影后才想与她合作的：“她演过那么多重量级的电影，当初邀请她的时候我还担心她会拒绝呢，可能我是他合作过的里面最小牌的一个吧？但是没想到她很痛快地就答应了，她是一个很有想法的人，在拍摄时她经常会提出自己的一些建议，就是怎样能让这部音乐电影看起来更有美感那种。”信说和徐静蕾合作，先紧张再放松到很默契，到首次看到最终成品出来时，觉得是徐静蕾成就了这部故事性十足的音乐电影。

突破声音变温暖，歌手变创作人

从成名作《死了都要爱》《离歌》到上一张专辑《我恨你》，信游刃有余、极具爆发力的高音将歌曲里的感情诠释得淋漓尽致。而在新专辑里，信的声音变得温暖起来。信说：“随着年龄的增长，我觉得自己的声音除了狂野的呐喊之外，还需要细腻的成分。其实飙高音对我来说很容易，这次重录了好几首，比如《集乐星球》这种轻松的歌曲，需要拿捏得恰当好。而像《告别的时代》这种需要飙高音的歌曲，对我来说比较容易做到。”

有了上张专辑《我就是我》中几首歌曲的创作尝试，信对于创作的欲望也更加强烈，这次更参与了5首歌的词曲创作，对于自己的创作，信谦虚地表示仍有很多进步的空间。“我写歌的灵感都是来源于身边的人或事，比如怀念童年的《小时候》写着写着就会不由自主地觉得很开心；《释放》则是在参观完四川黑熊保护基地后的心情写照，很震撼所以改了又改整整写了一年。不过?这张专辑没有情歌，因为最近没谈恋爱。没准下一张统统都是情歌。”