戴敦邦先生以古典人物画名世。其笔下人物，既承文人画之笔墨气韵，又得民间艺术之鲜活生气：写英雄豪杰，则气象雄健；绘闺阁儿女，则情致婉转。

  上海书店出版社近期再版戴敦邦作品五种，既有戴先生谈艺、忆旧、序跋文字的结集，也有其长期经营《红楼梦》题材的画稿、札记与创作记录，更有神道造像、古典人物造型等代表性作品，共同呈现出一个深厚而鲜活的笔墨世界。

  戴敦邦，1938年出生，国画家，自号“民间艺人”，江苏镇江人。1956年毕业于上海第一师范学校，曾任《中国少年报》《儿童时代》美术编辑。1976年入上海工艺美术研究所，后担任上海交通大学人文学院教授。擅画人物，工写兼长，多以古典题材及古装人物入画，所作气魄宏大，笔墨雄健豪放，形象生动传神，画风雅俗共赏。著有《水浒人物一百零八将》《红楼人物百图》《戴敦邦新绘全本红楼梦》《戴敦邦古典文学名著画集》等。

关于“戴家样”艺术书系
  “戴家样”艺术书系是上海书店出版社围绕戴敦邦先生艺术创作持续推出的一套丛书。它并非单纯的画册汇编，而是通过画稿、作品集、谈艺文字、口述史等多种形式，较为系统地呈现戴先生的艺术道路、创作经验与笔墨世界。取名“戴家样”，源于戴敦邦先生希望自己的作品能成为一种具有家族特色的样式展现在世人面前，甚至作为一种艺术画风流派传承下去。 

  此次再版的五种书分别为：《戴敦邦画外之言》《戴敦邦绘事感言：种瓜拾豆录》，收录了戴先生关于绘画、读书、人生与世事的思考；《戴敦邦缘画红楼录》《戴敦邦新绘〈红楼梦〉稿本——画稿、眉批、札记》，集中呈现他数十年来读红楼、画红楼的积累；《戴敦邦神缘造像谱》则展现其对神话人物与神道造像的造型探索，充分体现了戴敦邦人物画雄健、灵动且富有民间生命力的一面。除经典再版外，本次书系还计划推出新作：《民间艺人：戴敦邦口述历史》《红楼百媚图：戴敦邦笔下水做的女儿》。

  读其文，可知画外心声；观其画，可见笔下众生。此次再版的五种新书，既可领略戴敦邦先生的画外之思，也可欣赏其笔下的红楼与众神。

01
[ 画外有文，笔底有心] 
  在进入戴敦邦的图像世界之前，不妨先读他的文字。画家谈艺，往往不仅谈技法，也谈阅读、谈世情、谈人生。《戴敦邦画外之言》与《戴敦邦绘事感言：种瓜拾豆录》正是理解其艺术观和创作方法的重要入口。

  《戴敦邦画外之言》是戴敦邦先生历年来谈艺、忆旧、序跋等文字的结集，是他继《自说自画》《戴敦邦艺术随笔》之后的第三本谈艺文集。全书涉及绘画理念、绘画技法、画家、艺术史、对名著的理解以及对人生与处世的感悟等。此书集戴老数十年绘画生涯中对中国古典名著研读及描绘的理解、艺术创作得失的总结，以及对人生世事的感怀于一身，展现了一代绘画大师一生的情与悟，见解独到、新颖别致，读来回味无穷。

  《戴敦邦绘事感言：种瓜拾豆录》是戴敦邦先生的第四部谈艺文集。戴先生在艺坛深耕多年，曾完成多部“挑战自我”的鸿篇巨制，如中国古典文学名著插图、中华民族、辛亥革命人物、《资本论绘本》等系列作品，皆为令人耳目一新的精品力作。此书集结了戴老数十年来对中国古典名著研读及描绘的独特理解，以及对艺术创作得失的总结。字里行间，既有艺事耕耘的回望，也有人生况味的拾取。

02
[ 红楼入画，纸上生情]
  《红楼梦》是戴敦邦先生长期经营的重要题材。对他而言，画红楼并非简单为文学名著配图，而是在反复研读文本的基础上，以人物、场景、衣饰、情态与构图重新进入这部经典。此次所出的两种红楼题材图书，《戴敦邦缘画红楼录》重在呈现戴先生20世纪80年代的红楼图像成果，《戴敦邦新绘〈红楼梦〉稿本——画稿、眉批、札记》重在保存90年代末红楼画稿、眉批与札记所呈现的创作过程，二者互为补充。

  《戴敦邦缘画红楼录》为戴敦邦先生20世纪80年代围绕《红楼梦》题材创作的绣像、插图、连环画等作品。内容包括为曹雪芹原著八十回《石头记》，高鹗、程伟元续作《红楼梦》四十回，张之《红楼梦新补》三十回所绘插图，以及红楼人物白描绣像、新绘全本红楼梦白描稿等，为读者理解贾府兴衰及《红楼梦》续补传统提供了多重视角。通过戴敦邦先生的绘画语言，读者可以感受中国古典文学名著及诗词歌赋的博大精深，进而体悟文学与美术相互激发后所产生的思想张力、视觉冲击与传统文化生命力。

  戴敦邦先生几乎穷尽一个甲子，对《红楼梦》这一经典名著潜心研究，读之、绘之，他忠于原著以及中国的历史，力求以图像较为准确地阐释原著中人物、情节与场景等细节描写，他所绘《红楼梦》作品被视为诠释《红楼梦》的一扇窗口。《戴敦邦新绘〈红楼梦〉稿本——画稿、眉批、札记》以画稿、眉批、札记的形式向读者展现了戴先生90年代末创作《全本红楼梦》时的心路历程，充分反映了其严谨扎实的创作态度和深厚的艺术造诣。