小提琴家父亲的挑战者、水下火车的旅行者、海岸小镇的异客……二十岁的男孩在青春朦胧中固执追寻着对人生的探索，一声“我要制作世界上第一把从身体里长出来的小提琴”的呐喊揭开了一段非同寻常的旅程。在世纪文睿出品的新书《杉树种在肺里，我把它做成了小提琴》中，作者李想将绮丽的想象与别具一格的思考交织，展现了一段曲折却又饱含势不可挡力量的人生成长，正恰如落根于少年肺腑，探破于其胸膛的杉，生长即宿命。
  人物的异形或许是小说《杉树种在肺里，我把它做成了小提琴》的瞩目之处。主人公是一位身上长着杉树的少年，作者拒绝塑造平凡的男孩形象，而刻意将杉的负担结合于少年身体的一部分，使其成了一个“小树人”，一种似托尔金小说式的幻想，有趣而新颖。杉经历了自一粒小种子至制琴的木材，少年同样也从最初的倔强转变为最终的成熟，“小树人”的形象巧妙地象征了两段交融于一体的成长经验。
  成长是这本书的主题，逃离、相逢、友谊、呵护、回归，童话般奇幻的境界却不离人世的关怀：少年与父母的争执，北村南村老人们与年轻人们的纠葛，房东太太家世的惆怅，妞妞、眼镜、尖嘴猴子属于孩子们的烦恼，田间少女爱情的心痛，演出无人问津的尴尬，甚至肆虐洪水对生命的考验……少年在这段特殊的成长旅途中面临了种种矛盾和挑战，贯穿于整个故事。这些波澜往往孕育出引发共鸣的感染力。我们驻留在少年的视角里，跟随其一同参与奇特的人生体验旅程：坐在墙头目睹几代人的纷争，漂浮海上领会生存的煎熬，在黑暗的下水道里寻找生命的奇迹……这过程中有期待也有遗憾甚至心碎。《杉》中的世界虽蕴含着精彩的想象，却并无完全脱离现实之嫌，更是以耳目一新、细腻独到的世界观察、人生思考，唤醒了我们每个人心中独特的青春成长记忆与觉悟。
  音乐和疼痛总是伴随着中少年的成长，也是整本小说的核心线索。少年对于音乐旋律的直觉和熟知令人惊叹，又恰好反映出其敏感而细腻的性格。对于曲调的多样变幻，无论是上行或是下降，停顿还是连续，少年皆了如指掌，即使在没有小提琴的日子里，闭上眼，脑海里依然默默能演奏出悠扬的乐曲。他始终将音乐视为生命的一部分，以炽热真诚的心去体验年轻生命的乐章。音乐是青春旅途的起点和目的地，也是少年逐渐成长的痕迹。在少年的眼里，缪斯女神的踪影无处不在，朝阳似是“拉了一首巴赫无伴奏嘉禾舞曲”，鲜花犹如旧时黄昏歌声的回忆……富有艺术灵感的语言运用令这本书给人以与众不同的印象。这些音乐描绘在小说中的应用赋予了我们无止境的想象空间和美学体验，因为音乐“永远跟人们的情感和记忆联系在一起”。
  疼痛则是同时源于肉体和心灵。体内杉的种子自发芽之际就注定了一段漫长清晰的痛楚，杉的根部在少年体内无边的黑暗中逐步探索，渐渐生长，因而“这种蔓延令我痛彻心扉”，永不停歇的滋长过程甚至使少年难以入眠。但他始终将杉视为平等的生命，疼痛恰是生命活力的印证。少年愿意为杉的成长忍受煎熬，为的是保持对最初愿望的忠诚：“用血液浇灌，用生命维护”，如此坚定决心与不懈努力震撼人心，让我们为之动容。杉树生长带来的疼痛与泪水正映照着少年行走于青春旅程的力量，一种易遭折枝却又无限伸展、象征强劲生命的力量。这种力量时而会遭遇阻挡，倔强、挣扎、悔悟……疼痛在少年的成长中无可避免，刻骨而铭心。
  《杉树种在肺里，我把它做成了小提琴》是一段成长寓言，我们踏上的是一个年轻男孩的奇幻旅程，随着优美流畅的话语和思维，体会一种回忆与梦想、孤独与陪伴、固执与领悟间的徘徊，实为一部融合艺术美感和哲学思考的真挚感人之作。